Звукорежисерська підготовка майбутніх учителів музичного мистецтва у закладах вищої освіти України

Abstract

Дисертаційне дослідження присвячене удосконаленню звукорежисерської підготовки майбутніх учителів музичного мистецтва у закладах вищої освіти України. Досліджено історичні етапи становлення музично-педагогічної освіти в Україні, охарактеризовано тенденції її розвитку в умовах реформування вищої освіти та впровадження компетентнісного підходу. Встановлено, що сучасна система професійної підготовки вчителя музичного мистецтва потребує інтеграції традиційних мистецьких підходів і новітніх цифрових технологій. У межах дослідження уточнено сутність поняття «звукорежисерська діяльність вчителя музичного мистецтва», яка вимагає комплексного поєднання теоретичних знань, практичних умінь та технічних навичок, необхідних для створення якісного музичного середовища, роботи з аудіотехнікою, звукозапису та обробки звуку. З’ясовано, що сучасний учитель музичного мистецтва повинен володіти навичками звукозапису, монтажу, редагування, мікшування та обробки аудіоматеріалу, а також бути здатним до творчої інтерпретації музичних творів і створення власного музичного продукту. Звукорежисерська діяльність вчителя музики передбачає інтеграцію педагогічної і технічної творчості й залежить від таких основних елементів: цільовий – формування звукорежисерських умінь як частини професійної компетентності вчителя для підвищення ефективності музичного виховання; теоретико-пізнавальний, що включає знання основ акустики, принципів роботи звукопідсилювальної апаратури, звукозапису, програмного забезпечення для обробки звуку; практично-технологічний – реалізація операцій: звукопідсилення, звукозапис, аудіомонтаж для обробки звуку, створення фонограм, зведення та мастеринг; художньо-творчий – передбачає використання звуку як засобу художньої виразності, створення музичного оформлення до заходів, формування естетичного смаку учнів через якісний звук; результативно-оцінний, що визначає готовність вчителя музичного мистецтва до професійного використання звукових технологій та оцінки якості створеного звукового продукту. Така модель звукорежисерської діяльності вчителя музичного мистецтва проєктує таку його професійну підготовку, за якої звукорежисура стає основою модернізації сучасної музично-педагогічної освіти.

The dissertation research is devoted to the improvement of sound engineering training of future teachers of music in higher educational institutions of Ukraine. The historical stages of the formation of music and pedagogical education in Ukraine have been studied, the trends of its development in the conditions of reforming higher education and implementing a competency-based approach have been characterized. It has been established that the modern system of professional training of a teacher of music requires the integration of traditional artistic approaches and the latest digital technologies. The study clarifies the essence of the concept of ‘sound engineering activities of a music teacher’, which requires a comprehensive combination of theoretical knowledge, practical skills and technical skills necessary to create a high-quality musical environment, work with audio equipment, sound recording and sound processing. It was found out that a modern music teacher must have the skills of sound recording, editing, mixing and processing audio material, as well as be capable of creative interpretation of musical works and creation of their own musical product. The sound engineering activities of a music teacher involve the integration of pedagogical and technical creativity and depend on the following main elements: targeting -- the formation of sound engineering skills as part of the teacher’s professional competence to increase the effectiveness of music education; the theoretical and cognitive one includes knowledge of the basics of acoustics, principles of operation of sound amplification equipment, sound recording, and software for sound processing; the practical-technological one means implementation of operations: sound amplification, sound recording, audio editing for sound processing, creation of phonograms, mixing and mastering; the artistic-creative one involves the use of sound as a means of artistic expression, creation of musical design for events, formation of aesthetic taste of students through high-quality sound; the effective-evaluative one determines the readiness of a music teacher to professionally use sound technologies and assess the quality of the created sound product. This model of sound engineering activity of a music teacher projects such his/her professional training, in which sound engineering becomes the basis for the modernization of modern music and pedagogical education.